艺术与人生作文？我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。艺术与人生 2 我从不把什么东西珍藏在身边，因为，我总觉得，东西放在身边会遗失的，只有珍藏在心里的，那么，艺术与人生作文？一起来了解一下吧。
音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。
现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。
不知道是音乐如心情，还是心情如音乐！也或许音乐与心情融为了一体！人与自然也融为了一体！音乐本身就是生活——生活也就是音乐。
音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。
音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。
音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！！！！
艺术与人生
幼时的我只是一个在海边拍浪逐沙的孩子，大海未曾赋予我文学的天分，缪斯未曾用她的手抚摸过我。
助人为快乐之本，第一时间来帮TA追求完美，就是追求成功。在成功的背后一定有你付出的酸辛与艰苦的汗水和泪水。那一天，我参加了剪刻纸艺组。
一上课，老师发给每个人一些主要材料，并讲了使用发法及注意事项后，大家就开始紧锣密鼓的制作了起来。我要做的是一只小兔子和一匹马。大概画出轮廓后，我就开始拿刻刀刻了起来。第一次用刻刀，小小的刻刀在我手中好似有千斤重，它就像一个不听话的孩子，好似总在与我作对，无论我怎样用力，它也不能按照我的指令去做。刻了好长时间也没有刻下来一点有用的东西。急的我头上的汗珠一滴滴的落下来。越是刻不下来我就越着急，看看周围同学，他们的作品已经将要完成了。情急之中，我只好向老师求助，老师来到我身边耐心的给我演示着，我也马上学着老师的样子，小心翼翼地刻了起来。为了使作品更生动有趣，我决定给小兔子做一个眼睛，可是，这实在是太难刻了。一次，两次，一不小心刻刀划到了我的手，鲜血立刻涌了出来，泪水在眼睛里呆不住了。老师让我去冲一冲手，用纸巾帮我包扎。回到座位后，我忍着痛又继续刻了起来。后来，我想了一个好办法：就是刻刀不动，把纸转一下。先刻出一个小口来，沿着口再小心翼翼地刻了出来！接着就是他的耳朵了，我先用刻刀把直边刻出来，弯边就换不同的角度来刻。
每当我看到那一件件制作精美的工艺品时，我总是万分羡慕，总是希望自己有一天也能用我的双手，制作出一件令自己感到骄傲的作品。
终于，这个机会来临了。上星期，我们学校组织我们去劳动基地，去体验基地的艰苦生活。我们在基地里体验到了军训的辛苦，剪纸艺术的有趣，最让我感到高兴的是终于靠自己做出了一件让我感到欣慰的工艺品。
记得那天早上，我们在老师的带领下，来到“工艺制作”的教室里，只见老师拿出一袋石膏粉和两个杯子以及一个模具。老师先将水与石膏粉掺在一起搅拌，搅拌均匀后，就把这些石膏倒在一个模具里，待到将模具填平时，再把模具轻轻摇晃，这样，这些石膏就均匀地遍布在这个模具里，过了大约4至5分钟，就可以将这个工艺品从模具里取出，这不，一件还没有上色的工艺品就“出炉”了。
看了老师的示范后，我们就自己动手作了起来，当初我忘了水与石膏的比例是1：2，将水与石膏粉都装了满满一杯，致使怎么倒也没办法让杯子里的水不向外溢出去。后来我将水与石膏粉的比例调好后，我把水倒进石膏中，这回，又遇到麻烦了——我怎样搅拌也没办法搅拌均匀，这是怎么回事呢？我起初还以为是水倒得太快了，于是，我重新试了一遍，得到的结果还是与上回一样。没办法，我只好请教老师了，我向老师说明了为什么会搅拌不均匀的原因后。
艺术与人生 1
幼时的我只是一个在海边拍浪逐沙的孩子，大海未曾赋予我文学的天分，缪斯未曾用她的手抚摸过我。长大后，我离开故乡的海。在城里的一家书店里，我第一次接触了那么多的书。有一次，我从琳琅满目的书柜里抽出一本诗集，上面印有泰戈尔的引言：“用你手中的钱币买下一本诗集吧，它会使你的心快活得像一只小鸟，自由地飞翔在无限的空灵之中。”仅仅是看了一眼，我便如获至宝地买下了它。从此泰戈尔领我走向了一个缤纷的世界。我迷上了诗，正如我迷恋那深沉广阔的大海一样。
我第一次发现了诗的魅力正如阳光那样灿烂。诗里走出了乐观豪放的李白、深沉忧郁的杜甫、清丽婉约的李清照……他们用风格不同的笔向我展示了世间的万物。渐渐地我又读懂了汪国真的诚挚、舒婷的细腻、闻一多的深刻；我与雪莱、普希金交朋友，领略了世界诗苑的璀璨。慢慢地，我发觉自己已离不开诗了。诗用它无形的手时时扣动我的心弦，拨出动人的琴声，令我如痴如醉。于是在课堂上，我从老师口里知道了顾城那“黑夜给我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”的向往；在课外我吟诵着，进入那“江南可采莲，莲叶何田田”的意境。我真的感到自己像泰戈尔所说的那样像一只快活的小鸟，自由自在地飞翔在无限的空灵之中。
《秋天中的艺术》
列夫·托尔斯泰曾经说过：“艺术不是技艺，他是艺术家体验了的感情的传达。”其实艺术家的艺术品的灵感最终都是来源于——大自然，是大自然给了艺术家创作的想法与灵感。
我家的“博物馆”里有好多好多艺术品:画、陶马、书法字……各式各样，琳琅满目，让人眼花缭乱。不过，我最喜欢的是那幅秋天的画。
慢慢地，轻轻地走到我家的“博物馆”中，在这安静的环境中，这幅画显得特别幽静。画中有一条幽径，两旁是一排排红色的枫树，一切都是秋高气爽的样子。画中都是秋天的颜色，秋天虽枯萎了碧绿的原野，却也拂红遍山的枫叶。宽厚坚实的金色之秋，让人觉得一种想去飞翔、想去歌唱的愉悦。我似乎走到了这天小路上，仿佛看到了，好像感受到了——风轻轻地拂过树叶，叶子发出“沙沙沙，沙沙沙”的声音。抬起头，树上的叶子也有些许枯黄，风卷着几片叶儿在空中飞舞，仿佛与秋风跳着回旋舞，那迷人的舞姿令人有无限的遐想，多少诗人曾为之沉醉，如今我亦为之倾倒。枫叶中夹杂着几棵梧桐树和常青树，他们带着苍郁和深沉的格调，都有各具特色的气质，展示的风采。金子般的黄，玛瑙般的红，翡翠般的绿，宛如画家精心绘制的画卷，也不知是不是画家故意想给画面增加色彩。画中的不远处，有一个果园，果实都成熟了：一个个柿子挂在树上，对那些来收获的人们笑着;苹果羞红了脸，好像是见到了人们很害羞的样子;梨子在树上摇摇晃晃，似乎是见到了人们在为人们跳舞呢！我轻轻走进果园，劳动人民们都来采摘果实，让我想起了一句话：“一分耕耘，一分收获。
以上就是艺术与人生作文的全部内容，艺术字理论和实践的探讨、艺术学框架的构建开始受到普遍关注,有关艺术学理论研究的论著、论文陆续出版发表,艺术学研究在中国终于有了一个坚实的理论基础和良好的开端。艺术考古学作为一门研究艺术起源、。
